Le Stage de direction chorale (anciennement connu sous le nom Programme de formation des chefs de choeur) est un programme de formation estival intensif qui est orienté vers le travail pratique en offrant un grand temps de direction à chaque stagiaire. Il s'adresse aux cheffes et chefs de choeur ou de pupitre et vise à les soutenir dans leur maîtrise de la direction chorale. Le programme s'articule autour des besoins spécifiques de chacun, peu importe leur niveau.

Dates : 31 juillet à 17 h au 8 août 2026 à 18 h 

Lieu : Faculté de musique de l'Université de Montréal 

Horaire : Consulter l'horaire

Les matinées sont généralement consacrées au travail en sous-groupes supervisés par un des formateurs et les après-midis se déroulent en plénière sous forme de classe de maître, en présence du choeur témoin. C'est une occasion unique d'apprendre en expérimentant et en observant ses pairs!

En plus des journées régulières, les stagiaires suivront une journée intensive en technique vocale le dimanche 2 août et prendront part à une classe de maître avec Marc David le mercredi 5 août. Selon le nombre de stagaires et leur niveau, les formateurs détermineront qui dirigera le choeur témoin dans le cadre de cette classe de maître.

À noter :

Il est attendu que les stagiaires fassent du travail personnel le soir et qu'ils chantent dans leur sous-groupe le matin et au sein du choeur témoin.  

Chaque stagiaire obtiendra une formation personnalisée et adaptée à son parcours et ses objectifs, par un des trois formateurs. Un outil pédagogique comportant de la théorie et des exercices sera remis et utilisé tout au long de la semaine. 

 

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NOUVEAUTÉ!

Les stagiaires se pencheront sur une oeuvre majeure : le Gloria de Vivaldi. Les formateurs assigneront un ou des mouvements aux stagiaires, selon leur niveau d'expérience et d'habileté en direction chorale. 

Les stagiaires pourront également choisir, en accord avec les formateurs, une pièce au choix tirée du recueil musical dédié au stage. 

Le programme offre un parcours complet se déployant sur 3 étapes importantes de l'apprentissage de la direction chorale : Exploration, Appropriation et Perfectionnement.

Les participants du niveau Appropriation et Perfectionnement auront la chance de diriger un octuor vocal semi-professionnel et un choeur témoin amateur et ainsi mettre en pratique les notions abordées par les formateurs. Selon le nombre de personnes inscrites, il est possible que les stagiaires du niveau Exploration aient également l'occasion de diriger le choeur témoin. 

Nous comptons cette année sur deux formatrices et un formateur expérimentés et passionnés : Jennifer Y.M. Lee (exploration), Raymond Perrin (appropriation) et Lucie Roy (perfectionnement).

 

Nos formatrices et formateur :

 

Jennifer Y.M. Lee (Niveau Exploration)

Jennifer Y.M. Lee est une artiste engagée ayant connu une carrière musicale internationale. Non seulement pianiste talentueuse, mais aussi cheffe et formatrice, elle a acquis une expérience de vie hors du commun et son parcours professionnel et académique témoigne de son dévouement et de son talent exceptionnel avec plus de 20 ans d'expérience. Après avoir obtenu son diplôme en piano au Conservatoire de musique de Montréal avec Louise Bessette, Jennifer a occupé pendant plus de 15 ans le poste de directrice artistique au sein d'une organisation internationale sans but lucratif.

Jennifer a poursuivi ses études doctorales à l'UQAM sous la direction d'Hélène Boucher. Son projet de doctorat se concentre sur l'adaptation de la méthode Kodály dans un contexte choral avec des adultes.

Son influence s'étend bien au-delà des frontières, puisqu'elle a dirigé divers ensembles musicaux en Europe, en Amérique du Nord, à l'île de la Réunion et en Polynésie française. Elle a également été invitée comme conférencière lors de congrès aux États-Unis, en France et au Maroc.

Jennifer est présentement cheffe de choeur et directrice de plusieurs chorales dont la chorale Kinor et l'ensemble vocal Bach et Baroque. Elle a été chargée de cours à l'UQAM pour l'ensemble vocal Jazz à l'hiver 2024. En plus de son rôle de formatrice pour l'Alliance chorale du Québec, pour Kodály Québec et chargée de cours à l'UQAM, Jennifer a collaboré avec Robert lngari à la rédaction du livre La répétition efficace : un guide pratique pour cheffes et chefs de choeur.

Sa passion pour la musique, son engagement dans l'enseignement font d'elle une artiste polyvalente et inspirante à la fois sur scène et lors des répétitions.

 

Raymond Perrin (Niveau Appropriation)

Fondateur et directeur artistique de l’Ensemble Vocalys, de Trois-Rivières,  Raymond PERRIN a une vaste expérience comme chef de chœurs :  il dirige successivement l’Accroche-chœur, la Maîtrise du Cap-de-la-Madeleine, le chœur de l’Orchestre symphonique de Trois-Rivières, le chœur du Festival de Lanaudière et dans le domaine institutionnel, les chorales des Conservatoires de Trois-Rivières et de Montréal, ainsi que ceux du Cégep de Trois-Rivières, de l’UQTR et de l’Université de Montréal. 

Sa formation comme chef a été acquise lors d’académies européennes (St-Céré en Qyercy (France) et Romainmôtiers (Suisse)). 

Formé comme organiste dans les Conservatoires de Trois-Rivières et de Strasbourg, il possède une vaste connaissance du chant classique et liturgique, mais a aussi préparé des chœurs pour des artistes du domaine populaire, notamment pour Helmut Lotti, Sarah Brightman, David Palmer et Rick Wakeman.

Il s’est joint à l’équipe de formateurs du PFCC depuis 2017.

 

Lucie Roy (Niveau Perfectionnement)

Artiste curieuse, dynamique et éclectique, Lucie Roy est reconnue pour sa grande musicalité, sa rigueur, sa passion et son inlassable énergie. Très active dans le milieu des chorales au Québec, elle saisit et communique avec habileté l’esprit des œuvres qu’elle interprète.

Avant d’entreprendre sa carrière en direction, Lucie Roy étudie le piano et le chant à l’Université McGill, puis à l’Université Wilfrid-Laurier. Son parcours l’amène à développer un attrait croissant pour la direction; elle obtient un DESS et une maîtrise dans ce même domaine. Toujours avide d’apprentissage, elle participe au University of Illinois Choral Conducting Symposium 2017 où elle bénéficie de l’expertise et des conseils des maîtres et instructeurs Joseph Flummerfelt et Andrew Megill.

Musicienne accomplie, Lucie Roy chante depuis près de trente ans comme soliste et choriste au sein de divers ensembles professionnels, dont l’Ensemble vocal Tudor de Montréal, l’Opéra de Montréal et le Chœur de chambre de l’OSM.

Depuis 1996, Lucie Roy assure la direction artistique et musicale de l’Ensemble vocal féminin Modulation et depuis 2001, celle du chœur des Disciples de Massenet. Pédagogue méticuleuse, elle est régulièrement invitée à offrir de la formation en direction, à donner des ateliers formatifs à des cheffes et chefs de chœur et à des choristes.

 

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Soumettre sa candidature

Afin de mieux vous connaître et vous assigner un groupe de travail qui correspond davantage à votre niveau, veuillez joindre au formulaire d'inscription :

• un curriculum vitae 
• une lettre de présentation
• 1 ou 2 vidéos (d'une durée de 2 minutes maximum, idéalement de face) démontrant votre niveau en direction chorale. Merci d'inclure seulement des oeuvres ou des arrangements pour choeur. Si vous n'avez pas accès à un choeur, nous vous demandons de faire un enregistrement maison de vous qui dirigez une oeuvre chorale. Vous n'avez qu'à faire jouer l'enregistrement d'une oeuvre et diriger cet enregistrement; vous pouvez filmer avec votre téléphone ou demander à quelqu'un de vous filmer. Les vidéos doivent avoir été filmées dans les 18 derniers mois. 

*** Tous les stagiaires doivent fournir l'ensemble de ces documents, même lors d'une participation antérieure. 

AUDITION

Afin de confirmer votre groupe de travail, il y aura un exercice de direction en guise d'audition le 31 juillet 2026.  Choisissez une pièce parmi les suivantes, que vous dirigerez pendant que les autres stagiaires la chanteront.

Vous devez apprendre les 3 pièces (votre voix seulement) puisque vous chanterez pour l'audition des autres stagiaires. 

Pièces d'audition pour le 31 juillet : 

ACCÉDER AUX PARTITIONS 

Pièces d'audition

• Clair flambeau
• J'ai quitté mon île
• Take Five (canon)

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Horaire 

La présence, la ponctualité et l'assiduité de tous les stagiaires est obligatoire pour l'ensemble des activités du stage. 

Le stage suit un horaire habituel de 9 h à 17 h 30, sauf exception. Tous les après-midis, à compter du lundi, sont consacrés au travail en présence du choeur témoin. 

Voici quelques moments marquants de la semaine :

31 juillet à 17 h : souper (fourni par l'Alliance) suivi d'une audition

2 août de 9 h à 16 h 30 : Journée de formation en technique vocale 

5 août de 13 h 30 à 16 h 30 : Classe de maître avec Marc David 

8 août à 17 h : Concert-atelier de fin de stage

Consulter l'horaire

Hébergement

Vous cherchez un hébergement à Montréal pour la durée de votre séjour? Nous pouvons essayer de vous héberger chez un bénévole. Vous pouvez également réserver une chambre au Zum Hôtel, situé tout près de la Faculté de musique de l'Université de Montréal. Un code rabais de 10 % vous sera envoyé lors de votre inscription au stage. 

Le Stage de direction chorale 2026 est offert grâce au soutien financier du FDRCMO via le programme Intervention-Compétences dans le cadre de la formation continue du Conseil québécois de la musique (CQM) et de la Guilde des musiciens et musiciennes du Québec (GMMQ).